Twenty One Pilots Talk الأصول وعدم الأمان والألبوم الجديد المترامي الأطراف الضبابي

2021 | موسيقى
تصوير جباري جاكوبس
منذ إصدار ألبومهم 2013 إناء وأغنيته المصاحبة له 'تمسك بك' و 'Guns for Hands' ، أصبح Twenty One Pilots مفضلًا في مهرجان الموسيقى الصيفي. وهو أمر منطقي ، حيث يعمل الثنائي في كولومبوس بولاية أوهايو بجد لمنحك قيمة موسيقية كاملة من Lollapalooza في وعاء واحد مناسب ... حسنًا. ألبومهم الجديد ، ضبابية ، التي تصدر اليوم في Fueled by Ramen ، هي انتقائية أكثر عن قصد من سابقتها ، حيث تنحرف من عازفي موسيقى الراقص إلى موسيقى الروك والراب الهجينة إلى العروض الكوميدية الشعبية في المعسكر مع القليل من الاهتمام لتوقعات النوع الخاص بك.
قبل التوقيع مع شركة Fueled by Ramen ، كان المغني / عازف الآلات المتعددة تايلر جوزيف وعازف الطبول جوش دون يتألقان في المشهد الموسيقي في كولومبوس ، ويصدران ألبومات ذاتية وينشران الأغاني عبر الإنترنت. قد يكون لديهم بعض ترشيحات جائزة MTV Video Music Award ورقم هاتف Pete Wentz الآن ، لكن نهجهم الأساسي لم يتغير على الإطلاق ؛ ما زالوا يريدون فقط إثارة إعجاب بعضهم البعض أولاً وقبل كل شيء. إليكم جوزيف ودن في أيامهم الأولى ، ألبومهم الجديد والنية - أو عدم وجوده - وراء موهبتهم لفعل كل شيء في وقت واحد.
متى التقى يا رفاق لأول مرة؟
تايلر جوزيف: كما تعلم ، عندما طُرح علينا هذا السؤال ، نود أنا وجوش أن نصنع شيئًا على الفور لمحاولة إضحاك الآخر. لقد توصلنا إلى الكثير من الإجابات الرائعة على هذا السؤال ، مثل الاجتماع في السجن ، أو أننا كنا الناجين الوحيدين على حطام قطار. يبدو جوش دائمًا كحارس إنقاذ في قصصه وهو دائمًا ما يعيد إحيائي ، وهو ما أعتقد أنه غريب بعض الشيء ، لكنه دائمًا ما يخرج مني بضحكة مكتومة. بكل صدق ، التقينا من خلال صديق مشترك هنا في كولومبوس ، أوهايو. خرج جوش إلى عرض أنني كنت ألعب مع بعض الأشخاص الآخرين. لذلك ، التقينا بالفعل في عرض وقال ، 'مرحبًا ، دعنا نتسكع في وقت ما ،' وهذا شيء يُقال طوال الوقت ، كما تعلم ، ولا يتابعه الناس حقًا ، ولكن لسبب ما ، جوش و لقد خرجت. لقد جاء إلى المنزل وفي ساعات متأخرة من الليل تحدثنا عن الموسيقى وما أردنا فعله بها.
جوش دون: عرفنا في تلك اللحظة أننا سنكون أفضل أصدقاء مدى الحياة.
عندما بدأت في كتابة الموسيقى معًا لأول مرة ، كيف عرفتم يا رفاق أن لديك شيئًا ما؟
ت ج: أعتقد أن الشيء الرائع هو أننا بدأنا كأصدقاء أولاً. عندما التقينا ببعضنا البعض ، أعتقد أننا قضينا وقتًا في التسكع كأصدقاء لمدة عام تقريبًا قبل أن نبدأ اللعب معًا. ربما يكون من المهم جدًا ، إذا نظرنا إلى الوراء الآن ، أن نكون قد أسسنا تلك الثقة مع بعضنا البعض ، تمامًا كأصدقاء. لقد طورنا علاقة رائعة ثم أصبح كل شيء في مكانه حيث كنا متاحين لتشغيل الموسيقى معًا وليس مع الأشخاص الآخرين الذين كنا نلعب معهم. لقد نجحت بشكل مثالي. كان لدي بعض الأغاني التي كتبتها والتي كنت أجمعها معًا ، وأتذكر عندما بدأ جوش لأول مرة في تشغيل أغانيه على الهواء مباشرة ، اجتمع كل ذلك معًا وأصبح منطقيًا بالنسبة لي.
دينار: المرة الأولى التي التقيت فيها بالفعل بتايلر كانت في عرض أنه كان يلعب مع اثنين من رفاقه. أتذكر ، لأنني كنت أعزف الموسيقى لفترة قصيرة ، ولدي حقًا فكرة محددة عما أريد أن أكون جزءًا منه في ذهني ، ولم أر أبدًا ما كان يدور في ذهني حتى رأيت تايلر يؤدي . حتى أنني أتذكر التفكير ، 'هذا ما أريد أن أكون جزءًا منه.' أعتقد أنها كانت المرة الأولى التي نلتقي فيها على الإطلاق ، حيث علمت تمامًا أنني أردت يومًا ما تشغيل الموسيقى مع Tyler وأن أكون مبدعًا وأسيطر على العالم.
ما الذي كنت تبحث عنه ، وماذا وجدت فيه؟
دينار: أعتقد أنه مجرد شيء مختلف قليلاً على ما أعتقد. كان الأمر أشبه بنوع من الحكة التي لم أستطع حكها. ما كان يدور في ذهني هو شيء لم أسمعه حقًا من قبل وسمعته أخيرًا ، وكنت متحمسًا لذلك.
كيف كان المشهد الموسيقي في كولومبوس أثناء نشأتك؟
دينار: أعتقد أن كولومبوس دائمًا ما اعتنق الموسيقى جيدًا ، وأعتقد أنها لا تزال كذلك. بحلول الوقت الذي كنا فيه في المدرسة الثانوية وبداية الكلية ، كنت أقول إن هناك مشهدًا موسيقيًا لائقًا جدًا هنا ، ومن جميع أنواع الأشياء المختلفة: أشخاص يلعبون عروض منزلية ، أو أشخاص يلعبون في أحد الأماكن المحلية ، والأشخاص يفعلون في أحسن حال. لقد كوننا صداقات مع بعض هؤلاء الأشخاص ، ثم مر وقت أغمضت فيه أنا وتايلر أعيننا وحفرنا نوعًا ما نفقًا صغيرًا خاصًا بنا. الطريقة التي نصفها هي أنه بعد مرور عام ، بعد الوصول إلى السطح مرة أخرى لالتقاط أنفاس الهواء ، ننظر إلى الوراء وأدركنا المدى الذي تمكنا من قطعه خلال العام الماضي.
يمكنك سحب العديد من الأنواع المختلفة مرة واحدة في ألبومك. هناك بعض موسيقى الراب هناك ، موسيقى الروك المستقلة ، موسيقى الرقص ، وحتى بعض القيثارة. هل هذا هو الهدف ، أن تبدو مثل iPod الخاص بشخص ما ، مع كل هذه الأنواع المختلفة من الأصوات في مكان واحد؟
ت ج: لن أقول أن هذا هو الهدف. نحن لا نهدف إلى محاولة أن نكون في كل مكان قدر الإمكان. أعتقد أن المناظر الطبيعية في التسجيل هي شهادة على نوع الموسيقى التي أحب جوش وأنا أن نستمع إليها ، وهي جميع أنواع الموسيقى. نحن نتاج ذلك الجيل الذي لديه إمكانية الوصول إلى كل شيء ، ويتعلق الأمر به عندما نعمل أنا وجوش على أغنية. هناك الكثير من الضغوط الخارجية ، والكثير من الآراء الخارجية ، خاصة عند الدخول في السجل الثاني ، وأعتقد أننا نعمل بجد لمنع كل هذه الأشياء ونسأل أنفسنا السؤال ، 'هل نحب هذا؟' لذلك لن أقول أنه متعمد ، مثل ، 'دعونا نحاول عمل تسجيل يبدو متقطعًا جدًا ومجنونًا جدًا.' أعتقد أن هذا مجرد نتاج ما نحب في الموسيقى.
كيف تجعلونها جميعًا تعمل معًا كأغنية واحدة أو ألبوم واحد؟ لأنك ستنتقل من أغنية مثل 'Polarize' ، وهي موسيقى راقصة ، إلى أغنية تشبه نوعًا صوتيًا من نوع القيثارة.
TJ: كما قلت ، ليس الأمر متعمدًا. لقد حدث نوعًا ما. لقد كتبنا السجل على الطريق. لقد تأثرنا بشدة بعروضنا الحية وكوننا أمام المعجبين كل ليلة. هناك شيئان حاولنا القيام بهما: الأول ، نريد أن نقول هذا في سجلنا لأننا لم نقول ذلك في آخر سجل لدينا. ولكن في نفس الوقت نحن متأثرون جدًا بما كنا نتمنى أن نحصل عليه في مجموعتنا الحية. هذا مهم جدًا بالنسبة لنا ، ونحن حريصون جدًا على تحديد أي الأغاني تذهب إلى أي مكان ، وعندما تكتب تسجيلًا على الطريق ، يمكنك نوعًا ما الإجابة على الأسئلة ، 'ما الذي تحتاجه مجموعتنا الحية؟ ما هي الأغنية التي نتمنى أن تكون لدينا في هذه اللحظة هنا؟ لذلك أعتقد أن الكثير من هذا السجل هو مجرد إجابة على ذلك ، نوع من دحض ما هو عليه جوش وأنا أعتقد أن مجموعتنا الحية تحتاج.
الأغنية المنفردة الأولى ، 'Fairly Local' - أعتقد أنها تحتوي على جملة ، 'هذا ليس للراديو' ، وهو أمر غريب أن تقوله في أغنيتك. لكن يبدو أنها أغنية تثير القلق من احتمال فقد الاتصال بمكانك. هل هذا شيء أنت قلق بشأنه؟
ت ج: أعتقد أن هناك دائمًا هذا الخوف من أنك ستتغير كشخص. ولكن أيضًا ، سواء كنت في دائرة الضوء تصنع الموسيقى أم ​​لا ، فسوف تتغير أيضًا. أعني ، أنا وجوش نجلس الآن في كولومبوس ، أوهايو ، في منزلي ونحبها هنا. إنها مسقط رأسنا وستظل كذلك دائمًا. لذا أعتقد أن أغنية Fairly Local هي أكثر استعارة. أجرينا الكثير من المحادثات مع الكثير من الأشخاص الذين يحبون الاستماع إلى الموسيقى أو استخدام الموسيقى لتجاوز الأوقات الصعبة. إذا كان هناك أي شيء ، أعتقد أنني تعلمت أنا وجوش عندما كنا نسافر حول العالم خلال دورة الألبوم الأخيرة أن الجميع متماثلون ، والجميع يشعر بنفس المشكلات. لذا فهي طريقة للوصول إلى نفس مستوى هؤلاء الأشخاص وإخبارهم ، بمعنى ما ، أننا نفهم ما تمر به.
ماذا العنوان ضبابية يعني لك؟
TJ: Blurryface هو هذا الرجل الذي يمثل كل شيء أشعر بعدم الأمان تجاهه. بصراحة ، نعلم جميعًا أننا غير آمنين بشأن أشياء معينة ، لكن ما لا نفهمه تمامًا هو كيف تؤثر حالات عدم الأمان هذه على حياتنا اليومية. لذا فقد ساعدني ذلك على منح مخاوفي من عدم الأمان مقعدًا على الطاولة ، حتى أتمكن من التحديق فيه وإعطائه اسمًا ووجهًا وشخصية. يمكنني نوعًا من الانتقام ويمكنني رؤية حالات عدم الأمان هذه على حقيقتها ، ولذا فإن هذا الرجل المسمى Blurryface هو شخص أحاول فهمه - ولكن أيضًا هزيمة كل يوم.

ضبابية هو خارج اليوم على Fueled by Ramen. تفاصيل هنا .