أفضل 40 أغنية كيبوب لعام 2020

2021 | موسيقى

عندما توقف العالم بعد بضعة أشهر فقط من العام ، كانت الموسيقى وسيلة للهروب - وسيلة للشعور بشيء آخر غير التائه أو الانغماس. لكن هذا هو الجمال المنشوري للكيبوب. يولد الابتكار والإثارة واللون والديناميكية. بالنسبة للكثيرين ، إنه بالفعل مصدر للهروب والراحة و حقا أغاني البوب ​​الجيدة.

ابتكر الفنانون الكوريون بعض الموسيقى الأكثر إثارة وإثارة للذكريات لعام 2020. جرب فصل مبتدئ موهوب الأصوات الرجعية ، بينما تحدت أنجح نساء الكيبوب التوقعات بوقاحة. ديسكو سيطرت بالكامل ، و سادت موسيقى الضجيج. لقد كان أيضًا عامًا من الاختراقات المهنية والمعالم الرئيسية ، حيث واصل أكبر نجوم BTS في العالم تحطيم الأرقام القياسية يمينًا ويسارًا وفتح آفاق جديدة للفنانين الكوريين. (إنهم في طريقهم إلى العام الجديد بثلاث أغنيات فردية في المركز الأول لوحة Hot 100 ، ألبوم الحجر الصحي الكامل ، وترشيح Grammy.) وبينما أصبح العالم أصغر ، أصبح K-pop أكبر وأكثر جرأة - صوتيًا وجماليًا. عندما وضع جائحة فيروس كورونا العالمي حداً للجولات الحية ، جلبت صناعة الكيبوب المشهد إلى شاشاتنا من خلال حفلة موسيقية غامرة خبرة. لم تتوقف الموسيقى أبدًا ، ولا حتى لثانية واحدة.

ذات الصلة | كسر الإنترنت: BTS



سواء كنت مستمعًا عاديًا ، أو ستان ، أو شخصًا لديه فضول حقيقي لمعرفة ما يدور حوله K-pop ، فإن هذه الأغاني الأربعين تغطي الطيف الملون لسنة غريبة جدًا. قبل البحث عن مفضلاتك ، بعض الملاحظات: تتضمن هذه القائمة الفردي الرسمي فقط ، لذلك لا يتم أخذ جانب B ، ويتم اعتبار أغنية واحدة فقط لكل مجموعة أو فنان (الاستثناءات هي الوحدات أو العازفين المنفردين الذين أصدروا موسيقى خارج مجموعتهم - نعم ، كان هؤلاء الفنانون مشغولين هذا العام.)

الآن ، دعنا نتعمق في أفضل أغاني K-pop لعام 2020.

40. 'بلاك مامبا' لأسبا و 'بوي' بواسطة تريجر

إنه أمر مثير دائمًا عندما تبدأ وكالة كبرى مجموعة جديدة ، وشهد عام 2020 كلاً من SM Entertainment و YG Entertainment - وهما من أكبر الشركات في الصناعة - يفتحان صفحة جديدة مع مجموعات لا تتبع صيغهم النموذجية.

Aespa هي أول فرقة فتيات SM منذ ست سنوات ، وأغنية ترسيمهن `` Black Mamba '' هي مزيج آمن من موسيقى البوب ​​و EDM مع خطاف ثقيل وجسر شامل يسلط الضوء على المطربين الموهوبين من الفتيات. في هذه الأثناء ، أصدرت فرقة الأطفال YG التي طال انتظارها أغنية 'BOY' ، وهي مزيج مذهل من الضربات الكهربائية والفخاخ مع جوقة الآلات الصاخبة وذروة YG التقليدية. يُحسب لـ Treasure أن مجموعات YG لم تكن أبدًا ثقيلة الأداء ، ويمكن لجميع هؤلاء الأولاد الـ 12 التحرك بتزامن تام. لا تعيد 'Black Mamba' و 'BOY' اختراع العجلة ، لكنهما نجحتا في بناء أصوات توقيع شركاتهما بطرق غير متوقعة.

وهذه المجموعات موجودة بالفعل تحطيم سجلات يوتيوب و الفوز بجوائز الصاعد ، ووضع معيار جديد لمن يسير على خطىهم.

39. 'شوكولاتة' لماكس

عبوات 'Chocolate' هي واحدة من أقوى أصوات K-pop وتطلق العنان لها مثل البرق. قال ماكس في الثواني الأولى للمضمار: `` لست خائفًا من الكهرباء ''. ثم يصدمنا بتقديم خمسة عروض صوتية مميزة في أغنية واحدة. قد لا تكون 'الشوكولاتة' مناسبة لأذواق الجميع ، لكن ماكس سيجعلك تتوق إلى المزيد.

38. 'رائع' بقلم ويكي مكي

أغنية 'Cool' لفرقة Weki Meki هي انعطاف يسار بعض الشيء لفرقة الفتيات. أغنية 'Cool' هي عبارة عن فوضى صوتية. هذا يجعلها مثيرة. الجوقة المكونة من جزأين تحافظ على الزخم مستمرًا ، وتبني موقف الوفرة لـ Weki Meki وتنفجر في ختام احتفالي. هذا هو Weki Meki معاد تحميله.

37. 'فتح العقل' بقلم وونهو

قبل عام ، بدا مستقبل وونهو غير مؤكد. لكن عام 2020 يمثل بداية جديدة لعضو Monsta X السابق. أشارت أول أغنية منفردة له بعنوان Open Mind إلى تحوله إلى فنان منفرد حسي قادر على التعبير عن رؤيته الفنية الخاصة. أخاديد المسار مع التيار الكهربائي ، تطابق مثالي لغناء وونهو السلس ، والأداء مثير بشكل خطير. (لحسن الحظ ، لا تتغير بعض الأشياء).

36. 'العصر الجليدي' بواسطة MCND

في عام كان يفتقر إلى كل المتعة ، كان الظهور الأول لـ MCND `` Ice Age '' معجزة. من الصعب مقاومة مسار يتوقف على القصيدة الغنائية غير المنطقية 'تدخل العصر الجليدي'. إنها أغنية ضجيج مفعمة بالحيوية تبيعك بسخفها ، ويرجع الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى جاذبية الخماسي الصغير في وسط عاصفة البَرَد السمعية.

35. 'حلوى' لبيكهيون

إذا كان Baekhyun هو ملك R & B في K-pop ، فإن 'Candy' تعزز مكانته الملكية. أقل من أغنية والمزيد من الأجواء ، `` كاندي '' هي أغنية حب نطاطة تجعل المغني يردد الحلويات الحلوة (`` جعلني أشعر مثل صخور البوب ​​، والفراولة ، والعلكة الفقاعة '') ويقدم قدرًا كبيرًا من التباهي. الأخدود مألوف ، لكن المسار نفسه يعد شهادة على سحر بيكهيون الساحق. لكن هل هو أقرب إلى 'النعناع الغني' أم 'القرفة الناضجة'؟

34. 'الحنين' بواسطة DRIPPIN

كمجموعة مبتدئة ، لديك فرصة واحدة فقط لترك انطباع أول لا يُنسى. ومع ظهور الكثير من الفنانين كل عام ، يصعب على الفنانين الشباب التميز - وهو ما يجعل مجموعة مثل DRIPPIN أكثر إثارة. طبقًا لاسمها ، تبدو كلمة 'Nostalgia' وكأنها بقايا من الماضي. مدفوعة بالمزامنة الكهربائية ، وخط جهير الركل ، والتناغم الصوتي الضيق ، يعد 'الحنين' أول دخول قوي في قصة أصل DRIPPIN.

33. 'Star' بواسطة LOONA

هذا العام ، احتضن الكيبوب موسيقى السينثس في الثمانينيات بشكل كبير. ويستفيد فيلم LOONA's Star استفادة كاملة من هذا الاتجاه ، مع إضافة طاقته الكونية إليه. تؤكد الأغنية الإنجليزية الفردية غناء البوب ​​الأنيق للفتيات. لطالما كانت قوة LOONA تكمن في كتالوجها المتنوع من الموسيقى والألوان الصوتية المختلفة لأعضائها. أحدث الأغاني المنفردة مثل 'So What' و 'Why Not؟' أعطوا الأولوية للموقف على اللحن ، لذا فإن 'النجمة' هي عودة سماوية إلى الشكل.

32. 'الصراخ' بواسطة دريم كاتشر

صراخ القيثارات ، والطبول المتهالكة ، والغناء المرتفع هي السمات المميزة لأقراص دريم كاتشر المليئة بالصخور ، و 'الصرخة' أكثر من مجرد إيصال. إنها سيمفونية صوت حزينة ، كيمياء من الآلات الموسيقية المشوشة ، والمسرحيات ، والأغاني المرعبة. الرعب القوطي هو مجرد واحدة من العديد من السحر الغامض لـ Dreamcatcher.

ما رأي نيكي ميناج في كاردي ب

31. 'كشف' بويز

كان عام 2020 عامًا تحويليًا لـ The Boyz ، وهي فرقة رغم كل مواهبها ما زالت تكافح من أجل اكتساب الشهرة. ولكن بعد منعطف مذهل حقًا الطريق إلى المملكة (لا أفكار ، فقط هذا ) ، اخترق The Boyz أخيرًا. في حين أن مسارهم الخفيف 'The Stealer' يمثل بداية هذه الحقبة الجديدة ، فإن أغنية 'Reveal' الأكثر قتامة والأكثر دراماتيكية تضرب بقوة أكبر - خاصة بعد ذلك الشعر الذي يرفع الشعر. الطريق إلى المملكة أداء .

30. 'Pporappippam' بواسطة سونمي

هدية صيفية من ملكة موسيقى البوب ​​الكيبوب ، 'Pporappippam' بدت وكأنها استمرار حالمة لظاهرة سونمي تحذير EP. الأغنية غارقة في الحنين إلى الماضي مع إيقاعها الموسيقي المضيء وحلقة الجيتار غير التقليدية ، لكن الجسر هو المكان الذي يضيء حقًا حيث تغني سونمي بشكل عذب على جيتار يبكي. إنها النشوة النقية.

29. 'كاسيت' لدميان

ظهر المغني وكاتب الأغاني ديميان لأول مرة في شهر مارس بأغنية 'Cassette' ، وهي عبارة عن مسار صوتي يغلي بكثافة هادئة في الغلاف الجوي. بينما يتذكر الذكريات الجميلة لعلاقة متوترة ، هناك رقة في ولادته الضعيفة. إنه نداء عاطفي يعلق على لسانه بهدوء. هذه الازدواجية هي التي تجعل ديميان واحدًا يستحق المشاهدة.

28. 'يا إلهي' تأليف (G) I-DLE

الإغراء هو مصدر إغراء لزعيم (G) I-DLE والمنتجة الرئيسية Soyeon. ربما لهذا السبب 'يا إلهي' متسامح للغاية. يتم رش الأغنية المزاجية بأجراس الكنيسة وألحان البيانو ودقات التراب و 808 ، وهو مزيج مفكك صوتيًا يضيف فقط إلى المؤامرات. إنه يتحول إلى قطرة توقف الأغنية ميتة في مساراتها. سويون تنخرط في التناقضات - النموذج الأصلي لألوهيتها ، فهي تعطيه وتبتعد عنه.

27 ـ ماريا بواسطة هواسا

بالنسبة للكثيرين ، هواسا لا يعرف الخوف. أغنيتها 'ماريا' تفكك تلك الصورة. تُعرِض مطربة Mamamoo المليئة بالضيق مخاوفها على هذه الأغنية المليئة بالحزن التي تنشر في trap house مع انهيار موسيقى البوب ​​اللاتينية. إن المرئيات والأداء المصاحبين مثيران ، حيث يلقيان صورة امرأة شابة ضعيفة وواثقة في آن واحد ، ومرحة ومغرية - معبودة وإنسانية.

26. 'Tiger Inside' بواسطة SuperM

في حين أن 'Tiger Inside' لا يصل إلى حد السخافة الجميلة لـ 'Jopping' العام الماضي ، فهو خليفة مسعور وممتع مشبع بمزيد من اللحن اللحن. تزأر الأغنية للحياة مع صوت جهير ثقيل وأكوام من البانش (صوت تايونغ ، ملاحظة باور بايكيون ، كلمات 'العشاء جاهز ، نعم' و 'لا تربطني بربطني') ، وهذا مبالغ فيه تزدهر الأمر الذي يجعل فرقة SM Entertainment الفائقة تجربة مسلية لا نهاية لها.

25. 'ثمانية' بواسطة IU الفذ. شوقا

'إذن هل أنت سعيد الآن؟' إنه السؤال المحمّل الذي يفتح 'ثمانية' ، تعاون بين المغني IU و BTS مغني الراب SUGA. الإنتاج ضئيل للغاية ، مجرد قرع إيقاعي ولحن بسيط ، مما يسمح للعاطفة الحزينة في صوت IU بالانتفاخ وهي تتأمل في الخسارة وتتوق إلى أيام الهالسيون من شبابها. آية شوقا ، بقدر ما هي مدركة ومختصرة ، تتوق إلى نفس التأجيل. لكن السعادة - مثل الشباب - تزول.

24. 'One (Lucid Dream)' للمخرج Golden Child

اترك الأمر لـ Golden Child ليجعل صوت الجهير الكهربي المتذبذب حنينًا إلى الماضي. مع اعتماد العديد من فرق الفتيان على إيقاعات الفخ للتعبير عن المشاعر ، فمن المنعش أن تسمع شيئًا أكثر هشاشة. هناك الكثير مما يحدث في One (Lucid Dream) - بما في ذلك استراحة رقص من نوع Daft Punk - لكن المسار يلمع خلال الجوقة التمهيدية الخالية التي ترفع المطربين Joochan و Y. قليلًا من النشوة قبل أن يعود المسار إلى الوراء واقع.

23. 'So Bad' بواسطة StayC

زوبعة من أصوات تتابعية رجعية ، نغمات صوتية مميزة ، آيات متقطعة ، وإيقاع مفرط يحافظ على حركة الأشياء ، تمت معايرة أغنية 'So Bad' للمجموعة المبتدئة StayC من أجل إعادة التشغيل. من صانعي الأعمال Black Eyed Pilseung ، تتقدم أغنية So Bad بخطاف محموم. يتطلب الأمر الاستماع إلى الاستسلام لسحرها. 'أريدك بشدة' في الواقع.

22. 'عفريت (الأولاد المفضلون)' بقلم إيه سي إي

مزيج فريد من موسيقى الروك والهيب هوب والموسيقى الدوارة ، يلقي 'Goblin (الأولاد المفضلون)' بكل شيء في المزيج - نغمات الجيتار المقرمشة ، والطبول المدوية ، والهتافات الحماسية ، وآيات الراب المتفجرة - والنتيجة هي الاستماع الأكثر عمقًا لهذا العام خبرة. أكثر من ثلاث سنوات في حياتهم المهنية ، و A. الاستمرار في إطلاق بعض الأعمال الأكثر ديناميكية ، والتي تم التقليل من شأنها من الناحية الإجرامية ، بين معاصريهم من K-pop.

21. 'بلدي' من قبل سبعة عشر

من خلال الأغاني الفردية الأخيرة 'Left & Right' و 'Home؛ Run' ، تمكنت Seventeen من رفع صوتها مع الحفاظ على هويتها الجديدة. لكن أغنية `` My My '' الهادئة متوسطة الإيقاع تراجعت فجأة كأغنية ما قبل الإصدار هذا الصيف ، مما يوفر مزيدًا من العمق. إنه التعايش المثالي بين الحساسيات المزدوجة للمجموعة ، وتحقيق توازن سلمي بين البقاء على الأرض في المألوف والإبحار إلى مكان جديد.

20. 'Kick It' للمخرج NCT 127

كلمتين: 'جديد الشكر'. يكون صوت NCT 127 أكثر فاعلية عندما يخطئ في جانب المفكك. إنها موسيقى ضوضاء تمت بشكل صحيح. تشتهر المجموعة بإيقاعاتها الثقيلة ومفاهيمها التجريبية ، وتقدم أغنية 'Kick It' هذا النوع من التبجح في وجهك الذي توقعه معجبوهم - لكنها أيضًا قذرة ومثيرة للحيوية ومثبتة معًا بواسطة قطع من الشريط. . بمعنى آخر ، إنه مثالي تقريبًا.

19. 'كيف تحب ذلك' من بلاك بينك

عند إصدارها ، 'كيف تحب ذلك' - أول أغنية منفردة لبلاك بينك منذ أكثر من عام - تعرضت لانتقادات شديدة بسبب بنيتها التركيبية. لكن هذا هو عبقرية تيدي ، المنتج الرئيسي للمجموعة. ولعه بالضوضاء هو بلا شك استقطاب ، لكن لا يمكنك القول أنه ليس إدمانًا. 'كيف تحب هذا' هو مزارع. لقد أصبح كبيرًا بشكل رائع ، وكان له تأثير ثقافي أكبر بكثير من عزابهم الآخرين هذا العام. لم يكن الأداء ممتعًا فحسب ، ولكنه قدم لنا أيضًا أعظم ميم انتخابي من هذه السنة الجهنمية. لذلك ، فهو يستحق بعض الاحترام.

18. 'Daechwita' بواسطة Agust D

مين يونجي شخصية رائعة. مع BTS ، هو مغني الراب والمنتج والشاعر حاد اللسان. نظرًا لأن الراب يغير غروره Agust D ، فإنه مكشوف تمامًا. هذا هو يقول ، حيث يمكنه التعبير عن مشاعره القاسية. على 'Daechwita' ، الأغنية الرئيسية من شريطه الموسيقي الثاني مد -2 يفعل ذلك بشراسة شديدة وموقف ألفا. تمزج أغنية 'Daechwita' عينات من موسيقى المسيرة العسكرية الكورية التقليدية (المعروفة باسم دايكفيتا ) مع دقات الفخ ، اندماج ذكي بين الماضي والحاضر حيث يواجه صاحب الجرب نفسه السابق ويعلن الهيمنة. كما يوحي العنوان ، هذه هي صرخة معركة Agust D.

17. 'Tag Me (Me)' بقلم ويكلي

هذا العام ، ظهرت فرقة الفتيات الجديدة Weeekly التابعة لشركة PlayM Entertainment على الساحة بأغنيتها المنفردة الأولى المفعمة بالحيوية والممتعة بلا هوادة 'Tag Me (Me)'. تتجاهل المجموعة المراهقة اتجاه الفتاة للحصول على صوت جديد جمالي ومتعدد الألوان مليء بالطبول المبهجة ، ونغمات الجيتار ، والترانيم الصاخب الذي يحول الأغنية إلى تجمع حماسي في ساحة المدرسة.

16. 'لا دي دا' بواسطة Everglow

احتضن الكيبوب موسيقى السينثوايف والموسيقى الكهربائية القديمة في الثمانينيات في عام 2020 ، لكن لم يفعلها الكثيرون أفضل من أغنية 'لا دي دا' لإيفرجلو. بفضل الحلقة المركّبة المظلمة والمغرية والكورس المُرضي ، فإن المسار يعج بالقوة والموقف. (إنها لا تزال أغنية Everglow ، بعد كل شيء). أصوات الفتيات الشرسة والهمهمات تزيد من قوتها.

15. 'From Home' بواسطة NCT U

لا تحظى أغاني NCT بالاحترام الذي تستحقه ، وهو أمر مؤسف لأن المجموعة الضخمة والمتعددة الثقافات تفتخر ببعض المطربين الأكثر موهبة لهذا الجيل. أغنية NCT U's From Home هي أغنية R & B عالية تُغنى بأربع لغات (الكورية والإنجليزية والماندرين واليابانية) - انعكاسًا لتنوع المجموعة متعددة اللغات. يبدو أن SM Entertainment مصممة على إنشاء المزيد من وحدات NCT المحلية ، لكن السحر الحقيقي يحدث عندما يكون هؤلاء الفنانون معًا. (ال نسخة معاد ترتيبها هو مذهل حقيقي.)

14. 'شقي' لريد فيلفيت - إيرين وسولجي

من المستحيل فصل 'Naughty' لـ Irene & Seulgi - مسار منزلي عميق مع صوت جهير رائع وإيقاع نابض - عن أداءها المذهل. يتم تنفيذ الحركات المعقدة بدقة حادة وتزامن مذهل ، ويؤدي تصميم الرقصات فقط إلى رفع الأداء الصوتي للثنائي المتقطع. 'المشاغب' هي تجربة للجسم كله.

13. 'إجابة' من ATEEZ

عتيز أكبر من الحياة. موسيقتهم. حضورهم على المسرح. شخصياتهم. لا عجب أنهم أحد أكثر أعمال الكيبوب نجاحًا (وطموحًا). 'الجواب' الخاتمة العظيمة لممتازهم كنز سلسلة ، تجمع بين كثافة توقيعها وصوتها مع مستوى من رواية القصص المتطورة والإنتاج المذهل الذي يبدو وأصوات سينمائية بالكامل.

12. 'ماجو' بواسطة GFRIEND

ربما لم تستفد أي مجموعة من كونها تحت حظيرة Big Hit مثل GFRIEND. (أصبحت تسميتها ، Source Music ، شركة تابعة لشركة Big Hit Entertainment في عام 2019.) يتأرجح `` Mago '' بإيقاع ديسكو مسكر ، ويلقي تعويذة ضبابية تجذبك إلى أقرب حلبة رقص. أنتجت Big Hit Labels الكثير من موسيقى الديسكو هذا العام ، لكن أغنية 'Mago' هي الأفضل.

11. 'لا أستطيع منعني' مرتين

بعد أن نجحوا في إنضاج صوتهم مع الأغاني المنفردة السابقة 'Fancy' و 'I Feel Special' ، شهد عام 2020 تطورًا إضافيًا لأبطال K-pop العملاقة. مع أغنية `` I Can't Stop Me '' ، تتحرر مرتين تمامًا من بقايا التقاليد ، وتقدم مسارًا سينثويًا حسيًا يبدو وكأنه إعادة تقديم.

10. 'WAYO' لبانغ ييدام

الاستماع إلى 'WAYO' يشبه زفير نفس لم تدرك حتى أنك كنت تحبسه. إنه نوع من أغاني البوب ​​الهادئة ذات الإيقاع المتوسط ​​والتي لا تتناسب تمامًا مع المشهد الصوتي الحالي للكيبوب. تم إصدار أغنية WAYO التي تم إصدارها قبل ترسيمها من قبل المطرب الرئيسي لـ Treasure Bang Yedam ، وشارك في تأليف وتأليف فنانين YG Entertainment Chanhyuk (AKMU) و Yoon (الفائز) ، وهي لا تبتعد كثيرًا عن الموسيقى الكلاسيكية للشركة. صوت المنزل من R & B و pop. اللحن بسيط ، حتى حزين ، لكنه بقعة ضوء حقيقية لنغمة Bang Yedam الصوتية الدافئة ، التي تبلغ من العمر 18 عامًا فقط تثبت نفسها بالفعل على أنها من كبار المطربين في طور الإعداد.

وبحلول الوقت الذي تصل فيه الأغنية إلى ذروتها ، فإنها ترتفع إلى حالة الأغنية - تنطلق الطبول ، ويصبح غيتار الجهير جامحًا ، وتعطيه آلات الوتر والرياح نسيجًا ديناميكيًا جديدًا. ومع ذلك ، لا يزال التركيز على صوت Bang Yedam ، الذي ينقل حسرة قلب المراهق بشكل جميل للغاية. هم فقط لم يعودوا يصنعون الكثير من أغاني K-pop العاطفية مثل هذه.

9. 'البجعة السوداء' لفرقة BTS

ليس هناك شك على الإطلاق في أن BTS امتلكوا عام 2020. مع ثلاث أغنيات فردية متتالية على Billboard Hot 100 - بما في ذلك مسار الديسكو المتلألئ Dynamite ، أول أغنية حقيقية لهم قملة. ضرب الراديو ، وكلما كان 'Life Goes On' أكثر تأملًا ، فإن أول أغنية باللغة الكورية لتتصدر القائمة المرغوبة - وترشيح Grammy تحت أحزمة المصممين الخاصة بهم ، ستنهي Septet الكورية العام بأعلى مستوى. ربما يكون هذا هو ما يجعل أغنية مثل 'البجعة السوداء' أكثر صعوبة في الماضي.

تم إصدار 'البجعة السوداء' في كانون الثاني (يناير) ، وهي تمزج بين موسيقى الهيب هوب وحساسيات الفرقة مع ميلهم إلى إزالة الشعر بالشعر على أسئلة الحياة الأكثر تعقيدًا. الإنتاج متعدد الطبقات ومنوم ، مما يزيد من الكآبة. شارك في كتابتها الزعيم ومغني الراب RM ، تتأمل الكلمات في الألم الذي يلحقه الفنان بنفسه - وهو الألم الذي يجعلهم فيه الفن في النهاية لا يشعرون بأي شيء على الإطلاق. يغني جيمين الأثيري: 'لا توجد أغنية تؤثر علي بعد الآن'. 'البكاء صرخة صامتة.' إنها لحظة ضرورية للتنفس. في السنوات السبع منذ ترسيمهم ، تغيرت علاقة الفرقة بموسيقاهم ، وتصور الأغنية الآثار المقلقة لمثل هذه الآلام المتزايدة. `` Black Swan '' قاتمة ولا تتزعزع ، بعيدة كل البعد عن سحقهم الصيفي المتأخر Dynamite ، لكنه يبدو أيضًا وكأنه BTS في أكثر صورهم صدقًا.

8. 'بدون توقف' من تأليف أوه ماي قيرل

حققت Oh My Girl تقدمًا كبيرًا مع أغنية Nonstop ، وهي أغنية صيفية تم إصدارها في نهاية شهر أبريل عندما كنا جميعًا بحاجة إلى دفعة من السيروتونين والأحاسيس الجيدة. أصبحت الأغنية هي أعلى إصدار للمجموعة في كوريا الجنوبية (حيث لا تزال الرسوم البيانية) ، وتصدرت الرسوم البيانية في الوقت الحقيقي و رفع الانتصارات في البرامج الموسيقية المتلفزة. سرعان ما تبع هذا الإنجاز النجاح الفيروسي لجانبه B الجذاب للغاية ' دولفين ، الذي رسم أيضًا وأثار بمودة اتجاه TikTok الشهير المستوحى من غطاء مبهج لدودة الأذن المعتمدة من Soobin من TXT و Oh My Girl's Arin.

مدفوعة بالقوة الهائلة للأعضاء الحماسية والكاريزما ، ترتكز أغنية Nonstop على جوقة موسيقية مبهجة ومزامنة ساطعة وأداء نجمي من مغني الراب ميمي الذي يضيف إيصاله الفخم ما يكفي من التوابل دون توجيهها تمامًا عن المسار. هذه هي الطريقة التي تحول بها الرهان الآمن إلى ضربة ساحقة. الآن السؤال الحقيقي هو: كيف سيتابعونه؟

7. 'ألا يمكنك رؤيتي؟' بواسطة Tomorrow X Together

الاختيار بين غدا X معا إصدارا 2020 هو اختبار الشخصية. صوتيًا ، هما متعارضان تمامًا. واحد هو نهاية درامية. الآخر ، فتره مرحه. وأثناء إطلاق سراحهم في الخريف ' الساعة الزرقاء 'مشبع بنفس الوفرة التي وضعتهم على الخريطة العام الماضي ، إنها أغنيتهم ​​المنفردة في مايو' Can't You See Me؟ ' يشير ذلك إلى مستقبلهم وهم ينتقلون إلى المراحل الأكثر تقلباً في مرحلة الشباب. يعبر الأعضاء ، المزعجين بتقلبات المزاج في سن المراهقة ، عن استيائهم المتزايد من خلال غناء همس ، همسات ، صفارات ، وأجزاء من التشويه الصوتي المخيف المستوحى بلا شك من Billie Eilish.

لطالما كان هناك ظلمة كامنة ، إحساس بالخطر ، لعالم TXT غريب الأطوار. يمكن أن يكون النمو مؤلمًا ومربكًا حتى. 'ألا يمكنك رؤيتي؟' يواجه تلك المشاعر المتقلبة. يمكنك سماعها في قيثارة الجيتار المقرمشة وكيف تفسح المجال لخطاف نطاط أخف وزنا ، فقط للأولاد الذين يندبون أن 'أصدقائهم لا يفهمونني بعد الآن'. يمكن للأصدقاء أن ينقذك ، ويمكن أن يؤذوك أيضًا. على هذا النحو ، نسج TXT أحلامهم ورعب الليل معًا لتصوير الرعب الحقيقي للمراهقة: عدم معرفة الفرق بين الاثنين.

6. 'ديزي' للبنتاغون

من الصعب تحديد صوت توقيع البنتاغون. بشكل رئيسي ، لأنه لا يبدو أن لديهم واحدة. Hui ، قائد المجموعة وكاتب الأغاني الرئيسي ، بارع بشكل خاص في التأليف عبر الأنواع - من أغنية النوم الملتوية والمنتقدة للذات ' يلمع 'إلى منزل المستقبل المرتفع' شا لا لا '. آخر أغنيتهم ​​المنفردة لعام 2020 ، أغنية Alt-Rock 'Daisy' ، تجد الفرقة في الطرف الأكثر انزعاجًا من الطيف الموسيقي (على نفس المنوال مثلهم الطريق الى المملكة الافراج عن باسكيات).

المسار الحلو والمر - الأول بدون المطرب الرئيسي جينهو ، الذي يؤدي حاليًا خدمته العسكرية الإلزامية في كوريا الجنوبية - يجمع بين لحن سهل الإيقاع المتوسط ​​مع العاطفة القوية. يأخذ Hui الدور المألوف المتمثل في إحباط مشاعره ، لكنها ذروة الأغنية المنمقة ، ثقيلة على لعق الجيتار النحيب والهتافات القوية ، التي تشعر بأنها الأكثر تحوّلًا لواحدة من أكثر مجموعات K-pop تنوعًا.

5. 'Wannabe' بواسطة ITZY

يعد الأداء جزءًا لا يتجزأ من K-pop ، وفي كثير من الأحيان يمكن أن تكون الحركة الفردية ، أو 'جزء القتل' ، هي ما يساعد في النهاية على اختراق الأغنية. في حين أن فرقة مونستر الصاعدة ITZY لا تواجه أي مشكلة في تقديم أغاني جريئة وعالية الكثافة ، فإن أغنيتها المنفردة لعام 2020 `` Wannabe '' انطلقت حقًا بفضل تصميم الرقصات الافتتاحية للعضو Ryujin ، وهي أغنية مميزة رقصة الكتف التي تم نسخها بواسطة stans agile و زملائه الاصنام في جميع أنحاء العالم. إنه لا يُنسى على الفور ، ولكن عندما يقترن بالموقف الضال لإيصال Ryujin والطاقة الصاخبة للمضمار ، فهو مبدع.

منذ ظهورهم الصاخب والملون لأول مرة في أوائل عام 2019 ، بقيت فرقة ITZY وفية لروح موسيقى البوب ​​الخاصة بهم. إنهم يتمتعون بثقة كبيرة بالنفس ، ويتغلبون على التفاصيل الدقيقة لصالح أصوات البازلاء مع الخطافات اللاصقة والآلات الموسيقية الأكبر من الحياة. (ناهيك عن استراحات الرقص القاتل.) مع 'Wannabe' ، يثبت الأعضاء الشباب في ITZY أيضًا أنهم لا يخافون من أن يكونوا أنفسهم - مشاكرين ، حازمين ، ومختلفين بلا خجل - حيث يتمايلون على إيقاعاتهم الخاصة.

4. 'Dumhdurum' بواسطة Apink

منذ أن تعاونت مع الثنائي المنتج الناجح Black Eyed Pilseung ، نجحت فرقة الفتيات المخضرمة Apink في نضج صوتها النقي الزاهي وأصدرت بعضًا من أقوى الأعمال في حياتهن المهنية مع سلسلة من الأغاني المنفردة في الغلاف الجوي. الانضمام إلى المراتب المقدسة لعام 2018 لأغنية I'm So Sick وحالم العام الماضي ٪٪ (Eung Eung) ، `` Dumhdurum '' لشهر أبريل مشرق ومتجدد الهواء مع أخدود synthwave. تكمل غناء Apink الخفيف حلقة التوليف الجذابة واللحن اللزج في قلب المسار ، بينما ناعمة ، بصرية خصبة يسلط الضوء على جماليات البوب ​​المتطورة.

كانت قطرات الآلات الكهفية سمة مميزة لموسيقى البوب ​​الكورية لسنوات. مع Dumhdurum ، تقدم Black Eyed Pilseung أداة أقل من قيمتها ، حتى أنها تثير الدوار ، ولكنها ليست أقل تأثيرًا. سيطرت الأغنية على المخططات الموسيقية في كوريا الجنوبية عند إصدارها ، مما يثبت أن احتضان Apink لصوت جديد لم يكن على حساب هويتهم الموسيقية. لا يزالون ينتجون بعضًا من أكثر أغاني البوب ​​إدمانًا في الصناعة.

3. 'مجرم' بواسطة تيمين

تيمين ، سيد الحركة والإثارة ، هو أحد الفنانين الآسيويين المميزين في العقد الماضي. في ذلك الوقت ، ابتكر مجموعة من الأعمال التي لا مثيل لها والتي تشمل مجموعات متعددة (سواء كأصغر عضو في SHINee أو مؤدي SuperM المخضرم) ، وحياة مهنية ناجحة منفردة ، ومجموعة من الأنواع الموسيقية والأشكال المرئية الخادعة - من الدين إلى الأقنعة إلى العبودية. في فيلم 'Criminal' ، يصور الفنان البالغ من العمر 27 عامًا مرة أخرى فقدان البراءة ، مستمتعًا بجوه المسرحي المزاجي.

ينبض مسار الموجة الاصطناعية النابض بأخدود منوم مسكر على الحدود ، وتطفو أصوات Taemin الصامتة فوق اللحن الزئبقي. تقدم الجوقة الأخيرة لحظة انفجارية من التنفيس ، بينما يتطور الإنتاج ويستسلم - للحب ، للإغراء ، للدمار. هناك شيء شرير حول هذا الجانب من Taemin. إنها واحدة من العديد من الأقنعة التي يرتديها كترنيمة K-pop المراوغة. تعدد استخداماته يجعله آسرًا ؛ فنه هو ما يجعله أسطورة.

2. 'الباب الخلفي' ل Stray Kids

أنت لا تعرف أبدًا ما الذي ستحصل عليه مع أغنية Stray Kids ، وهو ما يجعلها واحدة من أكثر الأعمال إثارة في هذه الصناعة. شهد عام 2020 تطور المجموعة من الشباب غير الأسوياء الذين يبحثون عن أنفسهم إلى شركات قوية قوية ، ومضاعفة شجاعتهم الهائلة والطاقة التي لا تنفد التي أصبحت علامتهم التجارية مع دفع صوتهم وأدائهم إلى آفاق جديدة واثقة من أنفسهم. مثال على ذلك: 'Back Door' ، وهو مزيج رائع من موسيقى الهيب هوب و EDM وموسيقى الجاز بوب تتخللها آيات موسيقى الراب المغناطيسية ، وخط جهير غير تقليدي ، وإحساس بالمشاعر التي تدور عبر المسار حتى آخر أغنية لفيليكس. مهلا ، هل تريد الدخول؟ '

شارك في كتابتها وإنتاجها أعضاء Bang Chan و Changbin و Han (المعروفة باسم 3RACHA) ، تتميز الأغنية بالشعر الغنائي البارعة ، والآلات الموسيقية المثيرة ، والموسيقى الغريبة التي ظل الثلاثي يشحذها منذ سنوات ، والآن يتقن ويصقل بنكهة جديدة. توقف Stray Kids أخيرًا عن البحث عن إجابات وبدأوا في العيش في الوقت الحالي - ولم يبدوا أبدًا أكثر حرية.

1. 'نفسية' لريد فيلفيت

عندما أصدرت Red Velvet أغنية Psycho في نهاية عام 2019 ، لم تكن هناك طريقة لمعرفة ما سيأتي به العام الجديد. لكن مدفونًا بين تلك التناغمات الطبقية ، والتركيبات التتابعية ، و falsettos الريشي هو غرابة لا تتزعزع ، توتر بعيد المنال قليلاً وهو أمر أساسي لعمل الخماسي الأكثر ديناميكية. هذا الشد والجذب بين الشرسة والمرح ، المتألقة والعاطفية ، هو المكان الجميل لريد فيلفيت ، و 'Psycho' هو مزيج جذاب من كل من البوب ​​المتسارع ومشاعر R & B المتطورة مع لحن مناسب للفخاخ ولحن أكثر إشراقًا وأكثر شمولاً جوقة.

ربما تكون دراما افتتاح البيتزا ، أو الطريقة التي تتصاعد بها - بشكل غزير - في ترنيمة ترانيم ترنيمة 'مرحبًا الآن سنكون على ما يرام' ، لكن أغنية عن علاقة فوضوية مختلة استحوذت على الشعور بالضيق العام لعام 2020 دون الاستسلام ظلامها. من خلال الدموع اللامعة ولوالب الشك الذاتي التي تظهر في بصريتها الباروكية ، من المأمول بلا هوادة في التأكيد الأعمى أنه ، نعم ، كل شيء إرادة في النهاية يكون على ما يرام.